曲目列表
专辑简介
海顿的奏鸣曲是一部让古尔德内心深处产生共鸣并诚心想录制的一部作品。这6首海顿晚期奏鸣曲的录音也许永远不会出现，如果不是哥伦比亚唱片公司的萨缪尔.卡特有一天向古尔德提起一项录音工业革命性的新发明——它的出现如同50年代立体声对唱片业的革命一样：这就是SONY PCM 1600,一套数字录音设备，不同于更加控制精确的走带，它对于现存的模拟技术的而言是巨大进步，保证了音色的光泽和透明度。“录音前景”的理论已经年形成了古尔德的媒体哲学，他自然会非常热情地对待录音方面的新技术，并会迫不及待的进行试验。海顿的这6首奏鸣曲不仅是个合适的选择，也是古尔德能在最短时间内能想到的，他甚至宣称要回到CBS在纽约30号街的录音室，他曾在那里进行了大约十年的录音工作。在这套双张专辑发售后，在一封给索尼加拿大分公司（是索尼公司租借设备给CBS进行录音的）的梅尔.辛德的感谢信中，可以看出古尔德对结果非常满意：“声音直接而清晰...这真是不同寻常的，我希望与你分享对这次数码结果的热情...”这个结果，除开技术上的重要意义，本身也是非常优秀的。“他狂喜的庆祝着电子时代的荣耀”，本专辑出品人萨缪尔.卡特回忆道，“他比我这30年来编辑过的其他独奏钢琴家的录音采用的拼接更少。他来录音的时候都准备得很充分...而且，他清楚地知道自己要怎么弹。从没有不能为他诠释服务的钢琴。”和莫扎特的录音一样，古尔德对海顿的诠释也不带一点洛可可风格。确实，这很难做到例外。我们听到的是极端的速度，用来处理复调的强调中间音的手法，极大地削减音值重音，尽量避免连奏，这使得这部十八世纪最后五十年的作品听起来有巴洛克风格——这是古尔德心中珍爱的方式。王馨瑶奶头走光露两点
专辑简介：专辑来自女高音歌唱家玛丽丝·彼得森（Marlis Petersen）与钢琴家斯蒂芬·马蒂亚斯·拉德曼（Stephan Matthias Lademann）的合作演出。当我们将注意力向内转移时，我们会遇到意识和无意识的世界，视觉和梦想的黑暗内部空间以及我们灵魂的车间。每个人在通往内在真理的过程中都遵循着独特的困惑和错误之路。与自己的交流改变了一天的尖锐，引导我们的灵魂通过梦想和内在运动带来不受保护的自由。在所有的行为结束时，纯洁的存在仍然存在。最伟大的宇宙能量-爱艺术家简介：马里斯·彼得森（Marlis Petersen）的曲目主要集中在古典色彩领域，但是她也以自己的名字而成为现代音乐的诠释者。在斯图加特音乐学院学习后，与西尔维亚·格斯提（Sylvia Geszty）一起，她参加了在歌剧，新音乐和舞蹈等专业领域的培训。从1998年到2003年，她就职于莱茵杜塞尔多夫德国歌剧院。她还曾在彼得·康威奇尼（Peter Konwitschny）在汉堡举行的备受赞誉的舞台上演唱，在芝加哥抒情歌剧院和雅典新上演。同时，她是全球最重要的歌剧院的常客，例如巴黎歌剧院，布鲁塞尔大剧院，柏林，汉堡，慕尼黑和维也纳的国家歌剧，维也纳剧院，纽约大都会歌剧院，洛杉矶歌剧院，芝加哥抒情歌剧院以及萨尔茨堡和普罗旺斯地区艾克斯节。2013年，马里斯·彼得森凭借对维也纳剧院的莱斯·孔戴斯·德霍夫曼（Les Contes d'Hoffmann）中的三位女主角的诠释而获得了第一届奥地利音乐剧院奖，并被“Opernwelt”杂志第三次评选为“年度歌手”。斯蒂芬·马蒂亚斯·拉德曼（Stephan Matthias Lademann），出生在迈森，是德国钢琴家和大学教授。作为钢琴家，他曾在许多著名的音乐节和舞台上客串演出：法兰克福歌剧院，维也纳音乐剧院，克朗博根维也纳，维也纳剧院，舒伯蒂亚德·施瓦岑贝格，莱茵高音乐节，石勒苏益格-荷尔斯泰因音乐节，基辛格夏季，慕尼黑歌剧院音乐节，路德维希堡宫音乐节，萨尔茨堡音乐节，柏林爱乐乐团，马德里德拉·扎苏埃拉剧院，圣地亚哥·孔波斯特拉圣地亚哥剧院，纽约卡内基音乐厅和斯卡拉·迪米兰诺剧院。
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